Blacklist: то, что было в 2009-м…

30/01/19. 13:06

Blacklist: то, что было в 2009-м…

…остаётся в 2009-м, верно? Не совсем. Когда началось всеобщее помешательство вокруг 10 Years Challenge, я задался вопросом: а какой была чёрная музыка в том году? Ответ удивил, но не разочаровал.

Дело в том, что 2009 год не подарил массовому слушателю ни одного суперхитового «чёрного» альбома. В итоговом хит-параде «Билборда» высоко забрался альбом Бейонсе «I Am... Sasha Fierce», но он вышел годом ранее, как и революционный диск Канье «808s & Heartbreak». Но не всё, к счастью, измеряется попаданием в чарты. В том году вышло несколько очень крутых релизов, и именно им будет посвящена сегодняшняя подборка.

Как это всегда бывает, пока кто-то берёт длительную паузу в карьере, кто-то другой делает первую серьёзную заявку. В 2009 году после альбома «Dusk Till Dawn» замолчали замечательные фанкеры Breakestra, а эмси Кью-Тип после холодного приёма «Kamaal the Abstract» взял студийную паузу, которая длится уже десять лет. В то же время дебютными работами отметились будущие гранды хип-хопа – Кендрик Ламар и Мак Миллер. Итак, начинаем обратный отсчёт…

Raekwon «Only Built for Cuban Linx... Pt. II»

Пусть Рейквон и не самый известный участник Wu-Tang Clan – но явно не бедный родственник. Первый же его сольный альбом добился «золотого» статуса, однако рэперу потребовалось долгих 14 лет, чтобы выпустить его концептуальное продолжение. Идея в конце 2000-х выпустить диск в духе золотых 90-х выглядела спорно, но небезнадёжно. 

Благодаря добротному продакшену и звёздному составу гостей «Only Built for Cuban Linx... Pt. II» не только повторил коммерческий успех своего предшественника, но и вошёл в итоговые чарты в статусе лучшей хип-хоп пластинки 2009 года. Очевидно, Рейквон попал в очень удачный момент, когда ностальгия по старому гансгста-стилю ещё не прошла, а новая школа только готовилась нанести свой сокрушительный удар.

Где он сейчас: Как и всегда, с «семьёй». Новые работы рэпера находят своего слушателя, но заметно уступают в популярности прежним релизам. Впрочем, у Wu-Tang по-прежнему всё хорошо, так что и волноваться пока не о чем.

DaM-FunK «Toeachizown»

Сейчас мода на «неоновые» восьмидесятые с их пляжно-гедонистической эстетикой переживает подъём, но десять лет назад неторопливый электрофанк был, скорее, уделом андеграундных продюсеров. Одним из тех, кто изменил игру, был калифорнийский музыкант Деймон Риддик, взявший псевдоним DaM-FunK (aka Dâm-Funk). Сперва он заявил о себе серией мини-релизов с общим заголовком «Toeachizown», а затем объединил их в массивный 24-трековый альбом, который моментально стал любимцем критиков и клубной публики.

Чтобы стилизация была не просто хорошей, но безупречной, Дэм-Фанк доверил продюсирование диска ветерану жанра – Леону Сильверсу-третьему, создававшему звучание легендарного пост-диско лейбла SOLAR Records. В итоге получилась по-настоящему эталонная запись, ставшая точкой отсчёта для всего современного нео-буги, электрофанка, далее везде.

Где он сейчас: Альбом «Toeachizown» пронял не только слушателей, но и музыкантов. Спустя четыре года Риддик стал соавтором Снуп Догга в его проекте 7 Days of Funk (и на одноимённом диске). В статусе законодателя ретро-волны артист обеспечил себя работой на долгие годы вперёд.

Dionne Bromfield «Introducing Dionne Bromfield»

Когда поклонники Эми Уайнхаус сокрушаются по поводу того, что певица оставила после себя всего два альбома, в качестве утешения обычно принимается посмертный диск «Lioness: Hidden

Treasures». На мой взгляд, куда лучше на эту роль годится дебютная работа её крестницы Дионн Бромфилд.

Когда вышел альбом «Introducing Dionne Bromfield», его исполнительнице было всего 13 лет – и в это решительно невозможно поверить. Далеко не всякая взрослая певица может похвастать настолько сильным, хорошо поставленным и зрелым голосом. И пусть весь диск – это набор кавер-версий на соул и ритм-н-блюз 60-х, зато какие это песни и как заразительно они исполнены!

Где она сейчас: Может, дело в безвременной смерти крёстной матери или же девушка не смогла найти себя в процессе взросления, но следующий её релиз вышел каким-то уж очень обычным. На поле пристойной попсы не так уж мало исполнителей, а та ниша, с которой Дионн начинала, была практически свободна. В последние восемь лет певица в основном концертирует и обходится без грандиозных студийных планов.

Funk'n'Stein «The Next Level»

В середине 2000-х случился самый натуральный ренессанс классического фанка. Основными «местами силы» тогда стали Австралия, Британия, Штаты и понемногу Германия, Испания и Финляндия. При этом мало кто ожидал, что к фанк-буму присоединится Израиль, всегда двигавшийся строго в своём направлении. 

Из двух ведущих групп этого направления (второй была The Apples) именно Funk'n'Stein добились международного признания, и не в последнюю очередь – благодаря своему второму альбому «The Next Level». Запись хороша от корки до корки, но, конечно, главным хитом стала лениво-позитивная «All Day Long». Даже спустя десять лет эта песня помогает группе составлять плотный концертный график, который периодически включает в себя и российские города.

Где они сейчас: Испытав свои моменты славы, эти опытные дядьки продолжают делать любимую музыку – правда, в основном на концертах: последние записи «Фанкенштейна» пока датированы 2014 годом.

Adrian Younge «Black Dynamite OST»

Калифорнийский музыкант и продюсер Адриан Янг начинал с игры на клавишных и бас-гитаре в нескольких группах. В 2000 году он практически в одиночку записал мини-альбом «Venice Dawn», вдохновлённый итальянской ретро-киномузыкой. Эти эксперименты привели к тому, что в 2009 году к Янгу обратился режиссёр Скотт Сандерс, снимавший пародийную комедию «Чёрный динамит».

К работе над саундтреком композитор подошёл серьёзно. За основу он взял три источника: соул Кёртиса Мэйфилда и Айзека Хейза, оркестровые пьесы Эннио Морриконе и дух ранних записей Wu-Tang Clan. В результате эта работа не только помогла фильму стать андеграундным хитом, но и способствовала возрождению интереса к культуре blaxploitation в XXI веке.

Где он сейчас: У Адриана всё хорошо. За последние десять лет он записал несколько альбомов, спродюсировал кучу чужих записей, а также вместе с Али Шахидом Мухаммадом из A Tribe Called Quest поработал над саундтреками к двум сезонам «Люка Кейджа» и создал прекрасный ретро-проект The Midnight Hour.

Автор:

Редакция UMM
Александр Ашбель

Александр Ашбель

Создатель и руководитель фанк-группы Funky Bizness Gang
Комментировать: Bконтакте Facebook

Лента новостей

Вся лента новостей