Blacklist: пять возрастов группы Jamiroquai

03/10/16. 12:48

Blacklist: пять возрастов группы Jamiroquai

Поколение 90-х воспринимает музыку этой группы как неотъемлемую часть звукового портрета своего времени. Гуттаперчевый Джей Кей в хитроумных шапках, эффектные клипы в эфире MTV, ретрофутуризм в звучании – эти компоненты принесли в свое время британцам славу, почет и деньги, много денег, непривычно много денег.

Злопыхатели говорили, что рекорд-лейблы скупили некогда неплохую группу, навязав ей свои вкусы, а взамен наладили поставку в гараж вокалиста все новых и новых родстеров. Лояльные поклонники утверждали, что Jamiroquai получили уникальную возможность экспериментировать во всех мыслимых направлениях и создали свой ни на что не похожий стиль.

Если надежные источники нам не врут, совсем скоро мы услышим абсолютно новые записи Джея и Ко. Самое время вспомнить, как двигалась эта картина и какие мутации переживала в разное время музыка одного из главных британских коллективов последних 25 лет.

Главная надежда эйсид-джаза

Как гласит вполне достоверная байка, начало группе Jamiroquai положило неудачное прослушивание 21-летнего Джейсона Кея на роль вокалиста популярного эйсид-джазового ансамбля Brand New Heavies. Правда это или нет, но вскоре уже и сами «Джамирокваи» заявили о себе хитовым синглом «When You Gonna Learn», который вышел на маленьком, но гордом лейбле с говорящим названием Acid Jazz Records.

За этим успехом последовал самый настоящий триумф – сделка на восемь (!) альбомов с гигантом Sony Music. Этот контракт сделал вчерашних претендентов национальными звездами, а фронтмена группы – миллионером. Но сначала были они – два прекрасных, роскошных альбома, которые можно слушать и переслушивать, затирать до дыр и каждый раз находить для себя что-то новое: «Emergency on Planet Earth» (1993) и «The Return of the Space Cowboy» (1994). По мнению части JK-сообщества, это две непокоренные вершины эйсид-джаза.

Слушать в первую очередь: Jamiroquai «Emergency on Planet Earth» (1993)

 

Виртуальное безумие

В 1996-1997 годах Jamiroquai стало много везде и сразу: параллельно с выходом их прорывного диска «Travelling Without Moving» появились два прекрасных клипа на главные хиты «Virtual Insanity» и «Cosmic Girl». Продавцы музыкальных магазинов начали заучивать непривычное название группы, а британские СМИ – мусолить тему ферраримании Кея, который даже обложку диска стилизовал под шильдик любимого спорткара. Тем не менее, это был редкий случай, когда медиашум сопровождался запредельно качественным контентом. Музыканты сделали ощутимый крен в сторону диско и фанка – именно эта перемена позволила фанатам впервые заявить о «продажности» их кумиров.

Спустя три года вышел четвертый альбом группы – «Synkronized», звучавший как тюнингованная версия предыдущего релиза. Сразу пять песен с него вышли в виде синглов, причем первый из них, внеальбомный боевик «Deeper Underground», попал в саундтрек к «Годзилле». Американцев, влюбившихся в «Virtual Insanity», новая попытка не особо очаровала, а вот родная Великобритания поставила диск на верхнюю ступень поп-чарта. И все-таки это была не вершина успеха.

Слушать в первую очередь: Jamiroquai «Travelling Without Moving» (1996)

 

Поп-одиссея

Взяв перерыв в два года на студийную работу, Jamiroquai вернулись с записью, которой суждено было стать главным коммерческим достижением группы – диско-фанковым шедевром «A Funk Odyssey». Здесь уже не было и следа раннего звучания, зато патентованный поп-диско-фанк достиг состояния идеальной отточенности. Несколько песен надолго прописались на танцполах (в том числе в виде ремиксов), да и в идеально выверенной лирике недостатка не наблюдалось. Результат – первые места в нескольких европейских чартах и тираж, превысивший миллион экземпляров.

За «Фанк-одиссеей» последовал концертный DVD «Live in Verona» (2002), а вот нового альбома пришлось ждать до 2005 года. Диск под названием «Dynamite» был тепло принят, хоть во многом чувствовалась творческая инерция. Его нельзя назвать плохим – но и выдающимся он также не является. До завершения контракта с Sony оставалось выпустить еще один диск, и им стал отчетный сборник хитов. На этом закончился еще один этап жизни группы, уже явно тяготившейся своими обязательствами.

Слушать в первую очередь: Jamiroquai «A Funk Odyssey» (2001)

 

Рок-фанк-соул-диско-что-угодно

Седьмой и на данный момент последний диск группы Jamiroquai вышел в 2010 году. Выдержав существенную паузу, Кей заявил о возвращении к корням (Джей, моргни два раза, если тебя заставляли записывать диско!). В результате альбом «Rock Dust Light Star» стал своеобразной декларацией независимости, но поддержать это заявление хитовым набором песен не очень-то получилось. Новинка, по прежним меркам, провалилась – ее суммарный тираж едва составил пятую часть от «A Funk Odyssey», а в американский Топ-200 она и вовсе не попала.

Тем не менее, это все же «Джамироквай», и радостных моментов здесь достаточно для того, чтобы продолжить «верить в команду». Более того – внедрение рок-элементов помогло группе приобрести новых поклонников.

Слушать в первую очередь: Jamiroquai «Rock Dust Light Star» (2010)

 

Новая надежда

Последние лет пять фан-база Jamiroquai изнывает от отсутствия новостей и жадно выискивает любую информацию о студийной активности Джея Кея сотоварищи. Судя по заявлениям участников группы, ждать осталось не так уж долго – первый сингл появится уже чуть ли не на днях, а сам безымянный восьмой альбом, по разным данным, выйдет то ли в октябре, то ли в ноябре этого года.

В любом случае, это будет вызов – и самой группе, которая в следующем году отметит 25-летие, и ее слушателям, которым предстоит принять новую ипостась этих неутомимых фанк-авантюристов.

Слушать в ожидании нового альбома: Jamiroquai «High Times. Singles 1992-2006» (2006)

  

Если вам понравилось, не пропустите: 

Автор:

Александр Ашбель
Комментировать: Bконтакте Facebook

Лента новостей

Вся лента новостей